Reproducción en línea, intercambio, robo

Los macrodatos y el futuro del entretenimiento

MIT Press, 2016

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Was ist drin?

Para competir con las redes en línea, las empresas de entretenimiento tradicionales deben actualizar su modelo comercial.

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Clasificación editorial

Cualidades

Analítico
Científico
Visión general

Reseña

Michael D. Smith y Rahul Telang, profesores de la Universidad Carnegie Mellon, piensan que el centro del poder de la industria del entretenimiento pasó de los grandes creadores establecidos de contenidos, como Warner Brothers, a los distribuidores de entretenimiento en línea, como Netflix y Amazon. Durante un siglo, los “grandes” tradicionales –estudios de cine, cadenas de televisión, editoriales y disqueras– mantuvieron el dominio basados en las barreras de su industria al ingreso y su influencia en las economías de escala. El auge de los medios digitales y las redes en el siglo XXI hizo de los datos la clave del poder. Smith y Telang muestran que los grandes podrían competir en el nuevo contexto si adoptan y se adaptan al enfoque basado en los datos. getAbstract recomienda este sobrio y convincente análisis a los ejecutivos de entretenimiento, productores y distribuidores de contenidos que enfrentan la realidad actual o se preparan para la siguiente revolución.

Resumen

Una tormenta perfecta de trastornos

A todo lo largo del siglo XX un puñado de empresas importantes –los “grandes” estudios de cine, cadenas de televisión, editoriales y disqueras– mantuvieron el control de su industria confiadas en las altas barreras al ingreso y su influencia en las grandes economías de escala. La revolución de las tecnologías digitales y las redes en línea del siglo XXI redujo las barreras al ingreso para los creadores y desplazó el poder de los grandes a los nuevos distribuidores de contenidos en línea, como Amazon, iTunes y Netflix. Para competir con los advenedizos los grandes necesitan adoptar y adaptarse a las prácticas de los distribuidores modernos, en especial a la toma de decisiones basada en datos.

El modelo antiguo

En el siglo XX las grandes empresas del entretenimiento desarrollaron un modelo de negocio en el que solo podían competir las más grandes. En la industria disquera, por ejemplo, las principales compañías –Columbia Phonograph Company y Victor Talking Machine Company– buscaban artistas nuevos, producían sus álbumes, fabricaban sus discos y controlaban la distribución y promoción. En 1920 vendieron casi 150 millones...

Sobre los autores

Michael D. Smith es profesor de sistemas de información y marketing del Colegio Heinz de la Universidad Carnegie Mellon, donde Rahul Telang es profesor de sistemas de información y gestión. Ambos codirigen la Iniciativa para la Analítica del Entretenimiento Digital de esa institución.